Ninou Cyrico

Salut les gens 🙂 !

Une fois n’est pas coutume, je ne vous remercierai pas pour vos retours sur la nouvelle de Nowel puisque euh, je n’en ai pas eu… Je ne sais pas si vous vous êtes fait manger par les rennes du Père Nowel ou si les grèves ont eu raison de vous, sauf si bien sûr vous avez été mangés par des rennes grévistes, mais elle est bien sûr toujours en ligne, donc ne vous gênez pas… ^^’

Déjà que j’ai très peu de comm’ sur Amazon pour le petit dernier… Si j’en ai même p’u ici, je vais bouder moi… :p N’oubliez d’ailleurs pas que vous avez jusqu’à mardi pour l’avoir à 0,99€ sur Amazon !

Mais bon, ne nous appesantissons pas sur le négatif et finissons bien l’année par une newzette sympathique !!

Alors alors… Une petite critique ciné en attendant 2020, ça vous dit ? ^^

Que faisiez-vous hier soir ?

Bon, j’espère que vous n’êtes pas trop nombreux à avoir pensé : « Erf, encore en train de me remettre de Nowel, trop de champomy et de chocolat… »

Moi, j’étais au cinéma pour l’avant-première d’un film qui, j’avoue, titillait bien ma curiosité.

Alors déjà, un immense merci à CinemAsian d’avoir organisé cette avant-première à Lyon. 🙂 C’était vraiment sympa !!

Ensuite, que vaut ce film, le nouveau film de Makoto Shinkai, très attendu après son cultissime grand frère, Your Name ?

Si vous vous souvenez, je ne vous avais pas fait une longue critique de Your Name, car j’estimais que ce film devait être découvert en ayant le moins d’infos possible. Le scénario était construit de façon complexe, avec beaucoup de surprises et de twists vraiment intéressants, qui méritait qu’on s’y jette vierge, si je puis dire.

J’avais beaucoup aimé Your Name, sans être à genoux devant non plus. J’ai par la suite eu l’occasion de voir l’intégralité de la filmographie de ce réalisateur, pour découvrir qu’il traitait en fait toujours plus ou moins de la même thématique, à une exception près (et encore), Voyage pour Agartha.

Ses films tournent quasi tous autour de jeunes gens, de romances contrariées par des éléments très divers selon les œuvres (sauf, donc, Voyage pour Agartha), souvent le monde qui les entoure, par divers biais. Aussi n’ai-je pas du tout été surprise de retrouver ça dans Les Enfants du Temps. Le récit étant bien plus simple et linéaire cette fois, je peux me permettre d’en parler sans risquer de vous le gâcher. Pas de spoil majeur bien sûr, ne vous en faites pas.

Attention cependant à bien me comprendre : comme disait notre ami Le Fossoyeur, simple ne veut pas dire simpliste et on a affaire à une très belle histoire, très bien écrite. La qualité narrative est là, il n’y a pas de discussion là-dessus.

L’histoire commence lorsque Hodaka, jeune lycéen de 15 ans, fugue de son île pour rejoindre Tokyo. Seul et sans ressources, il survit comme il peut et erre dans les rues jusqu’à être recueilli par Suga, un drôle de type qui vivote en écrivant des articles pour des magazines sensationnalistes avec son associée (?) Natsumi, une jeune femme très dynamique, en tout cas bien plus que Suga.

Les pluies tombent sans cesse sur Tokyo depuis des semaines sans qu’on l’explique et la légende des « filles-soleil » et des « filles-pluie », des prêtresses capables de contrôler le temps, ressurgit . C’est alors qu’il enquête là-dessus avec Natsumi, pour écrire un article, que Hodaka croise la route de Hina, une demoiselle de 16 ans qui l’avait aidé plus tôt et qu’il tire des griffes de probables maquereaux. Hina va alors lui faire découvrir son pouvoir, celui d’arrêter la pluie et de ramener le soleil pour quelques heures… Un pouvoir merveilleux. Mais chaque pouvoir a un prix.

J’ai beaucoup aimé ce film, je l’ai même préféré à Your Name, au risque de me faire conspuer. C’est plus sombre, bien plus sombre et même s’il y a de très bons gags, l’ambiance n’est pas à la franche rigolade. Je trouve, du coup, le récit bien plus profond et marquant. L’histoire est belle, les personnages crédibles, le trio que Hodaka et Hina forment avec le petit frère de la demoiselle, Nagisa, est très juste et très touchant.

Juste trois gamins livrés à eux-mêmes, qui tentent désespérément de s’en sortir dans un monde où personne ne cherche à les aider, où les seuls adultes qui s’intéressent à eux ne font que les exploiter, ou essayer, ou tenter de les arrêter sans chercher à les comprendre, au nom de la « raison », du « bon sens », d’une « loi » qui semblent leur avoir fait perdre toute empathie.

Un exemple qui ne spoilera pas grand chose. On se saura jamais pourquoi Hodaka a fugué. On sait juste que quand on le découvre, il a des traces de coups et des pansements sur le visage. Elles ne seront pas expliquées. Violence familiale, harcèlement ou brimades scolaires, bagarre ? Personne ne semble se poser la question, et surtout personne ne lui posera vraiment la question. Il répète qu’il ne veut pas rentrer, personne ne lui demandera pourquoi ou n’insistera face à sa réponse. Suga est bien content d’avoir un « assistant » à exploiter et les policiers qui chercheront le garçon n’auront pas plus de considération pour lui. Leur solution ne sera que « rentre chez toi » sans jamais l’écouter, sans jamais chercher à le comprendre.

Les adultes sont figés dans leur vie, leurs règles, ils ont perdu cette force, cette énergie de vivre et de lutter qu’ont ces enfants. La seule exception est Natsumi, mais elle est encore jeune, comme si elle n’avait pas encore (?) basculé dans ce moule inhumain.

Dans ce monde de pluie où ils sont livrés à eux-mêmes, ces enfants bricolent donc leur vie, leurs émotions, leurs amours comme ils peuvent, et on ne peut que comprendre leur émerveillement face au pouvoir de Hina, qui est littéralement leur seul rayon de soleil.

Techniquement, le film est magnifique, très bien réalisé, avec des purs moments de contemplation, salvateurs entre deux galères. C’est une déclaration d’amour à Tokyo, dont les vues, avec ou sans pluie, sont superbes. Je ne vais même pas m’étaler sur la qualité de l’animation, il y a bien longtemps que nos amis du studio Toho n’ont plus rien à prouver là-dessus. La BO est aussi excellente, tout à fait dans la veine de Your Name, puisque c’est le groupe RADWIMPS qui rempile, avec l’aide d’une chanteuse, embauchée pour l’occasion, qui apporte un vrai plus en terme d’ambiance. Que du bonheur pour les oreilles.

En conclusion, Les Enfants du Temps est un excellent film, qui parle d’amour, de maturité, de la place et du rôle de l’homme face à la nature, face à ses changements, de la place que les adultes trop formatés laissent (ou ne laissent pas) à ces enfants paumés, de la place que ces enfants veulent et doivent prendre, des choix qu’ils doivent faire pour tout de même avancer. C’est pour moi clairement l’œuvre la plus aboutie, la plus mature, de Makoto Shinkai, tout à fait dans la continuité de son œuvre que je ne peux que vous recommander dans son ensemble.

Vous savez quoi faire le 8 janvier ! 🙂

Sur ce, je vous souhaite à tous une excellente fin d’année, passez un bon réveillon et je vous dis à la semaine prochaine pour la suite du Petit Papillon 🙂 !

Bonne semaine à tous !